50 ans de hanche

Par

Stephen Kearse

Maître P, Curren$y, Lil Wayne et Big Freedia. Collage de Jackie Lay / NPR. Stephen Shugerman / Arturo Holmes / Kevin Winter / Leon Bennett/Getty Images masquer la légende

Maître P, Curren$y, Lil Wayne et Big Freedia. Collage de Jackie Lay / NPR.

Alors qu'il célèbre son 50e anniversaire, nous cartographions l'histoire du hip-hop au niveau local, avec plus d'une douzaine d'histoires de la musique et de la culture spécifiques à chaque ville. Cliquez ici pour voir la liste complète.

Le 11 juin 1864, les Noirs de la Nouvelle-Orléans ont défilé dans leur ville, applaudissant, chantant et se pavanant. Même si la guerre civile faisait toujours rage, les foules ont reconnu la petite victoire remportée en Louisiane, un pilier de la brutale économie de plantation du Sud, en abolissant l'esclavage dans sa nouvelle constitution un mois plus tôt. Le jamboree est devenu l'une des premières secondes lignes de Crescent City, une tradition locale consistant à traiter les difficultés comme une autorisation d'inonder les rues de corps dynamiques et de musique exubérante. Au cours du siècle suivant, malgré Jim Crow, les lynchages et les ouragans, les habitants du Big Easy ont continué à se réjouir joyeusement en public, leurs assemblées de fanfares, de danseurs et de personnes en deuil posant les bases de l'une des scènes de rap les plus durables et les plus colorées. Funkadelic a dit : libérez votre esprit et vos fesses suivront, mais à la Nouvelle-Orléans, le commandement s'appliquait à l'envers : les croupes et les épaules desserrées libéraient les langues pour être ludiques et tranchantes.

Bounce, la fondation du rap de la Nouvelle-Orléans, trouve son origine dans les années 1980, avec des groupes commeIncorporée à New York,DJ magiciensetClowns brun sucre organiser des concerts. Mais une source plus lointaine – Queens, New York – allait devenir la cheville ouvrière du son. Remarquant la réponse enthousiaste de la foule au refrain de type xylophone de la chanson proto-gangsta rap des Showboys de 1986, « Drag Rap », des maîtres du mix commeDJ Irv,Mannie FraisetDJ Jimi a popularisé ce que l'on appelle communément la boucle Triggerman. Au-delà d’une signature de rebond, c’était un catalyseur de créativité. Comme ils l'ont fait avec le gombo et le sucre, les Néo-Orléans ont constamment adapté l'échantillon minuscule et arpégé – l'étirant, le déformant, le coupant et le transformant en une myriade de formes. Un répertoire de chants et de mouvements de danse localisés a émergé : quel projet représentez-vous ? De quoi vous protège-t-il ? Où sont-ils ? Faites l'Eddie Bow. Promenez-le comme un chien. Se mettre en rang.

Batteur, fils d'un DJ et étudiant des nombreuses traditions musicales de la Nouvelle-Orléans, le vétéran de la scène Mannie Fresh est devenu un visionnaire pour Cash Money Records. Fondé par Ronald « Slim » et Bryan « Baby » Williams des projets Melpomene et Magnolia, le label a recruté des artistes commeUNLV,Papa proxénèteetMme Tee pour couper des morceaux qui mettaient en valeur le charisme au micro autant que l'engagement du public. Fresh, qui a produit et mixé plusieurs de ces premiers disques, a rempli des chansons de rythmes et de textures. La chanson "Mannie Fresh Mix" de l'UNLV de 1993, une clinique typique, intègre "Nothing Can Come Between Us" de Sade dans un morceau de basse funky surmonté de scratchs, d'applaudissements et de grognements. Cash Money a eu du mal à percer au cours de ses premières années, mais les rythmes syncrétiques de Fresh deviendront la pierre de Rosetta du label.

Chargement...

Alors que Cash Money se regroupait, le tank No Limit Records arrivait en ville au milieu des années 90. Initialement un magasin de disques à Richmond, en Californie, où le rappeur et le label dirigentMaître P s'était réinstallé après la mort de son frère à la Nouvelle-Orléans, No Limit est devenu une puissance régionale au retour de P. Master P était plus un homme d'affaires qu'un artiste, mais son sens du courtage et du marketing local alimentait la musique ; dans les flux saccadés deVRAI et les illustrations surréalistes Pen & Pixel qui ornaient les albums No Limit, le discours constant de P sur l'indépendance semblait évident. Lorsque la marque s'est installée à la Nouvelle-Orléans, elle a attiré des artistes établis comme l'agile